Există obiecte de mobilier care au o prezență discretă într-un interior și altele care ajung să-i definească atmosfera. Mozea lucrează în cea de-a doua zonă: piese cu o prezență sculpturală clară, realizate din materiale naturale și gândite ca mobilier de accent în diferite stiluri de design interior, atât în spații rezidențiale, cât și publice.

Mozea este un brand românesc de mobilier contemporan, fondat de Andrei Șimon și Adriel Drăgan în Cisnădioara, lângă Sibiu. Cei doi au pornit de la ambiția de a crea în România mobilier cu o voce proprie, capabil să-și găsească locul pe scena internațională de design. Colecțiile sunt desenate de Ela Șimon și realizate local, într-un proces care îmbină inovația cu meșteșugul încă puternic prezent în această parte a Transilvaniei.

Însă niciunul dintre cei doi fondatori nu venea din industria mobilei.

„Înainte de Mozea, eu și Adriel lucram la diverse startup-uri, dezvoltând aplicații iOS și proiecte crypto, iar Ela lucra în design interior. Ne doream să creăm ceva fizic, estetic, produs în România. Mergeam de câțiva ani la Milano Design Week din pasiune și devenisem tot mai interesați de mobilier. Așa a apărut ideea Mozea. Am început cu câteva mese de dining, iar la lansarea brandului, în 2022, am prezentat și primele scaune, modelul Testa”, povestește Andrei Șimon.

Lemnul masiv este materialul care apare constant în universul brandului, fiind completat cu accente de piatră naturală, metal și piele. Diferite esențe de lemn – stejar, frasin sau nuc american, îmbracă forme complexe, atent prelucrate, puse în valoare prin finisaje care păstrează desenul și textura naturală a materialului, contribuind astfel la valoarea estetică a produsului final.

Astfel, în locul unei estetici construite în jurul ornamentului sau al unui minimalism depersonalizat, Mozea caută expresivitatea prin forme cu caracter și materialitate. Gestul creativ își caută locul pe corpul fiecărui obiect acolo unde poate da personalitate fără să știrbească din funcție, proporții sau ergonomie. Detaliul trebuie să pară născut din obiect, parte din identitatea lui. Căutarea acestui echilibru înseamnă să înțelegi ce dă caracter unei piese și cât poți simplifica fără să-l pierzi, până când nimic nu pare de prisos și nimic nu pare să lipsească.

I-am întrebat cum se naște o piesă nouă, iar Ela descrie un criteriu surprinzător de simplu:

„De obicei, de la dorința de a crea o formă cu personalitate, ușor de recunoscut. Căutăm ca fiecare piesă să aibă un caracter propriu, asemenea unui personaj sau unui simbol. Un test bun este să poți recunoaște obiectul doar după umbra proiectată pe un perete.”

Această relație dintre gestul sculptural și confort se regăsește în Locus Lounge Chair & Ottoman, o completare recentă a colecției Locus, lansată la Milano în 2026. Rigiditatea lemnului masiv lasă loc unei fluidități neașteptate: picioarele din spate se prelungesc în spătar, într-o formă organică ce pare să se modeleze în jurul corpului.

În versiunea lounge, scheletul din lemn este completat de perne moi, tapițate în piele. Șezutul jos și confortabil susține o postură relaxată, iar baza rotativă permite orientarea fotoliului fără a-l deplasa. Ottomanul continuă liniile acestuia și accentuează caracterul orizontal al ansamblului, oferind sprijin pentru întinderea picioarelor.

„Fiind o extensie a colecției Locus, dezvoltarea a durat aproximativ o lună, de la primele schițe până la piesa finală, terminată chiar înainte de Salone del Mobile Milano. Cea mai mare provocare a fost ergonomia: găsirea unghiului potrivit între spătarul sculptat din lemn și poziția relaxată a corpului”, adaugă Ela Șimon, cea care desenează toate piesele de mobilier contemporan Mozea.

Reacțiile din timpul Salone le-au confirmat direcția: Locus Lounge s-a remarcat în mod deosebit, întărindu-le convingerea că este cea mai importantă adiție la colecțiile Mozea din 2026.

La fel ca în cazul altor piese din colecțiile Mozea, lemnul și tapițeria fotoliului pot fi alese în nuanțe și texturi care răspund interiorului în care acesta va fi așezat. Prin deschiderea către personalizare, brandul oferă arhitecților, designerilor și clienților flexibilitatea de a adapta piesele unui proiect sau unui spațiu existent, păstrând caracterul sculptural și expresivitatea specifice obiectelor de colecție (collectible design). Pentru anumite modele, această libertate include și ajustarea dimensiunilor, cu respectarea proporțiilor care le definesc.

Colaborările cu arhitecții și designerii aduc o nouă perspectivă asupra acestor obiecte. Prin materialele alăturate, contrastele create și locul ales într-o încăpere, aceeași piesă poate căpăta expresii diferite. Mozea întâmpină cu deschidere viziunea lor creativă și felul în care aceasta dă pieselor un rol în povestea fiecărui interior. Posibilitatea de a răspunde acestor interpretări prin adaptări concrete este susținută de producția în propriul atelier, unde designul și execuția rămân în dialog direct.

Personalizarea are însă o limită clară:

„Personalizarea poate însemna dimensiuni speciale, alte esențe de lemn, pietre sau finisaje. Păstrăm însă designul original al pieselor Mozea, fără a realiza mobilier complet diferit la comandă”, adaugă Andrei Șimon.

Atelierul din Cisnădioara este, de altfel, mai mult decât locul în care sunt produse piesele. Amplasarea lui într-o zonă cu o lungă tradiție de lucru în lemn și meșteșug a devenit parte din identitatea Mozea, fără ca brandul să încerce să reproducă forme tradiționale. Influența locului se face simțită prin istoria încrustată în pietrele vechi ale cetății de pe deal, prin farmecul satului și prin peisajele care îl înconjoară. Apropierea de lucruri care au trecut proba timpului inspiră dorința de a crea, la rândul tău, obiecte demne de a rămâne: trainice, frumoase, pe care generațiile următoare să aleagă să le păstreze.

În ultimii ani, Mozea și-a prezentat colecțiile în contexte internaționale de design, de la ICFF New York și London Design Fair până la Maison&Objet, INDEX Dubai și Salone del Mobile Milano, construindu-și treptat o prezență în afara României. Colecțiile reunesc în prezent mese de dining, măsuțe de cafea și mese laterale, scaune, fotolii lounge, taburete și scaune de bar, alături de birouri, biblioteci, paturi și sculpturi de perete; obiecte cu funcții diferite, legate prin același limbaj estetic și aceeași atenție acordată materialelor naturale.

Harta livrărilor spune și ea ceva despre parcursul brandului:

„Piesele noastre ajung în proiecte rezidențiale și comerciale din întreaga lume, adesea prin colaborări cu arhitecți și designeri cunoscuți. Am livrat în Europa, SUA, China, India, Asia Centrală și Noua Zeelandă.”

În final, i-am întrebat ce au învățat în toți acești ani din experiența Mozea:

„Am învățat aproape totul de la zero și considerăm că mai avem o cale lungă de parcurs. Producția reunește multe domenii, mai ales când urmărim îndeaproape fiecare etapă, de la design până la execuție. Nu ne imaginam că vom ajunge să realizăm obiecte atât de complexe sau că vom participa la expoziții internaționale. A fost o inițiativă născută din dragul de a face ceva real și frumos, fără un plan detaliat de la bun început”, adaugă fondatorii Mozea, Andrei Șimon și Adriel Drăgan.

Pentru Mozea, o piesă își dezvăluie valoarea în timp: când tendințele se schimbă, iar ea continuă să-și găsească locul în viața cuiva. Locus Lounge dă formă acestei convingeri, reunind expresivitatea unui obiect de colecție și firescul unui fotoliu în care te așezi în fiecare zi. O sculptură în care îți poți găsi odihna.

 Poți lua legătura cu ei aici:

 Website: mozea.io
📷 Instagram: mozea_official
 Email: info@mozea.io

Fotografii: via Mozea