Anca Fetcu creează obiecte care invită la mici momente de reconectare, cu un limbaj vizual ludic și recognoscibil. O urmărim de când ne-am cunoscut, în 2012 (wow! 😶‍🌫️). De atunci, cu Anca ne-am tot întâlnit și despre ea am tot vorbit: a făcut de mai multe ori parte din povestea Made in RO, iar universul ei s-a tot extins: de la design de produs la design grafic și design interior.

Anca revine la Made in RO – Concentrat de design contemporan, pe 23-24 mai, cu două colecții noi de corpuri de iluminat. Una dintre ele însă invită la conversație, ocheade jucăușe și chiar momente de confesiune. Holding Light înseamnă lămpi-personaje create în lut, în ediție limitată, cu măști interschimbabile și o prezență aproape vie.

“Companioni, mai degrabă decât obiecte”, așa cum ne-a spus Anca.

Anca e un designer complet. De-a lungul timpului, proiectele sale au fost expuse la evenimente de design din Milano, Londra, Stockholm, Kortrijk, Graz, Bruxelles, Viena, dar și la București și Cluj.

În același timp, obiectele Ancăi sunt create în Brașov, în atelierul din curte, unde lucrează fiecare piesă, de la prototip până la produsul final. Colaboratorii ei sunt, de asemenea, locali, astfel încât fiecare element personalizat este cât se poate de #MadeinRO. ⛰️

Citește și primul nostru interviu cu Anca: De vorbă cu designerul Anca Fetcu

Despre obiectele ei cu prezență și emoție vorbim cu Anca, în seria Antreprenoriat creativ: povești despre branduri cu filon creativ, în care practicul și artisticul își dau mâna în piese create pentru cei care înțeleg că designul este mai mult decât un obiect, e o poveste, o stare, o emoție.

Made in RO are o nouă locație cu WOW factor – Kronospan Design Center (Bd. Unirii nr. 45, București), la 10 minute de Piața Unirii. Ne vedem acolo!  JOIN event aici. 

În weekendul 23-24 mai, ai ocazia să le descoperi la Made in RO 17, la Kronospan Design Center Bucharest, pe Bd. Unirii nr. 45. Până atunci, îți facem introducerea mai jos, cu povestea-preview a Ancăi Fetcu Lupu sub formă de interviu.

Designist: Ce s-a mai întâmplat în viața ta de designer de la primul interviu Designist și până acum?

Anca Fetcu Lupu: Uaa, simt că a trecut o viață de atunci 😊 Încerc să cuprind, pe scurt, parcursul meu de atunci: am înființat BDC (Bucharest Design Center), alături de Ioana Bardas și Simona Buta. Împreună am promovat designul românesc de produs în țară și în Europa, cu expoziții în Graz și Bruxelles. BDC, deși foarte necesar, nu a rezistat, dar îmi place să cred că poate a inspirat mișcările ulterioare de promovare a designului autohton.

În 2014, m-am căsătorit și m-am mutat definitiv în Brașov. Au urmat copiii, Ana și Petre, perioadă în care am scăzut mult activitatea de design de produs și m-am focusat pe proiecte freelance în graphic design.

Așa s-a născut proiectul Tatuin, un brand de tatuaje temporare de artă, în care am implicat și câțiva artiști români (Otilia Cadar, Serebe, Amalia Dulhan, etc). Am tatuat temporar participanți la Art Safari, Art Safari Kids (ulterior am creat și secțiunea kids, cu grafica semnată de copiii și nepoții mei). 😊

De-a lungul anilor, colaborările profesionale au inclus mai multe mărci prestigioase, inclusiv Roche Bobois România, Intro Design, Intel România, Ubikubi, SALVAȚI COPIII România, Hansen și Avon Cosmetics. Lucrările mele au fost expuse la Milano Design Week, Designers New Fair la Londra, Stockholm, Kortrijk, Graz, Bruxelles, București, Cluj și Viena.

În perioada 2020-2024, focusul principal a fost pe proiecte de design interior. Am înființat Beelive – amenajări interioare și am făcut echipă cu arh. Ioana Daniel. Dorul de design de obiect a fost însă prea puternic, astfel încât am început drumul înapoi spre casă ❤️, iar proiectul care m-a ajutat să fac această trecere a fost Matca Transylvanian Sanctuary.

Citește și: Intrăm în 2015 sărind un șotron de silicon

Inițial am făcut propuneri de design interior (în echipa Beelive), însă am rămas alături de proiect, în special în postura de artist / designer / autor. Pentru Matca am creat corpurile de iluminat și oglinzile decorative din spațiile de cazare, precum și amprentarea tencuielilor din camerele de oaspeți cu motive florale.

Designist: Cum arată acum o zi de lucru obișnuită pentru tine?

Eu am atelierul în curte, așadar pot spune că lucrez acasă. O zi de lucru tipică începe cu lista de “to dos” a zilei, precum și cu o formă de countdown și calculul orei de plecare de acasă, pentru a cuprinde și drumurile în oraș + alte treburi până la ora la care trebuie să iau copiii de la afterschool. No pressure 😋

Apoi, încerc să fiu cât mai eficientă și să nu “pierd” timp. Citind ce tocmai am scris, realizez ce ritm intens îmi auto-impun zilnic. Din când în când, totuși, îmi dau voie să fac o pauză și să urmăresc câte un episod de serial în mijlocul zilei. Nu de alta, dar nici după-amiezile nu arată foarte libere de obicei.

Pe cât posibil, îmi place să organizez activitatea astfel încât să nu amestec prea mult zilele din atelier cu cele în care am de lucru la computer sau trebuie să fac multe drumuri. Zilele în care lucrez în atelier vin cu multă bucurie, cu satisfacție când finalizez un produs, cu o formă de curiozitate și entuziasm când testez o idee, cu recunoștință că pot face ceea ce iubesc de fiecare dată când pășesc în atelier.

Designist: Povestește-ne mai multe despre colecțiile Holding Light și delicatele Lotus. Cum au apărut ele?

Holding Light s-a născut și a crescut pe parcursul unui an. Totul a început cu un produs: o lampă de masă realizată într-o manieră în care nu mai lucrasem până atunci. Tehnic, a fost un produs mai complex, cu o bază modelată în lut și ulterior matrițată pentru turnări, cu multă explorare și foarte multe iterații în ce privește abajurul, soluțiile de prindere și de mascare ale becului.

Deși am ajuns la forma actuală, Serenity Kon, în aproximativ 6 luni, foarte repede am simțit cum obiectul devenea un personaj viu, un omuleț care lumina. Astfel, am început să îi făuresc un chip. Serenity a apărut natural. El întruchipează o ancoră sufletească de care eu cred că toți avem nevoie. Un înțelept bătrân care să ne asigure că totul este bine și că ne putem odihni acum.

Prezența la Fiera Milano a fost o mare bucurie. Lampa a fost selectată pentru a face parte dintr-o expoziție de lămpi create de artiști din toată lumea, în baza unui brief de creație. Serenity a fost primită foarte bine și am avut interes pentru el chiar din Brazilia 🙂‍↕️

Acum, că aveam o ancoră sufletească reprezentată, am simțit că pot explora o serie mai mare de emoții pozitive și așa i-am dat formă lui Cheeky, un copil ghiduș, pus pe șotii. Esența copilăriei, a veseliei și a spiritului ludic. Fiecare personaj este creat în ediție limitată. Măștile sunt interschimbabile (Serenity, Cheeky, Kissy) ceea ce face ca seria să fie și mai relevantă.

În ce privește Lotus, el a pornit de la un cadou pe care i l-am facut dragei mele prietene, Simona, de ziua ei. Mi-am dorit să îi creez o lampă care să o reprezinte și am ajuns repede la ideea unei flori de Lotus, care simbolizează renașterea, puritatea, trezirea spirituală. Întrucât recent creasem un candelabru în care integrasem flori luminoase, a fost natural pentru mine să dezvolt o serie de flori delicate de lotus, albe sau ușor colorate.

Designist: Dă-ne câteva detalii tehnice despre piesele tale: cum și unde au fost produse?

Toate creațiile mele sunt produse local, la Brașov. Încerc, pe cât pot, să le lucrez chiar eu, dar sunt componente sau procedee pe care trebuie să le externalizez: matrițările mai complexe, debitări CNC sau laser, print UV. Eu mă ocup de prototipuri, modelările în lut, matrițele mai simple, turnări, termoformări, finisări.

Designist: Ce urmează pentru Anca Fetcu Studio?

Sunt bucuroasă să anunț, în premieră, o nouă colaborare cu VLAdiLA. Este un proiect dedicat copiilor și universului lor magic, unde imaginația prinde viață în cele mai delicate forme. Complementar colecției de tapet, am creat o serie de corpuri de iluminat speciale — personaje luminoase care poartă emoții pure, tandrețe și un strop de poveste în fiecare detaliu. Mai multe informații, în curând ❤️

La final, am pregătit 5 întrebări altfel pentru Anca Fetcu Lupu…

Care este piesa care nu a fost „menită” să fie artă, dar care ți-a devenit companion preferat în atelier?

Pot spune că toate creațiile mele îmi devin companioni. Dacă am lăsat un obiect pe masa de lucru și intru în atelier, zâmbesc instant când îl revăd. O reacție amuzantă pe care o am aproape de fiecare dată, este să îi salut pe Serenity și Cheeky.

Care este textura care îți oferă cel mai mare sentiment de siguranță când o atingi cu ochii închiși?

Cred că texturile care te ancorează, cele naturale, precum iuta, pe care o folosesc în seria Holding Light și nu numai.

Dacă lumina ar fi un material solid, ce textură ar avea în mâinile tale?
Mi-a venit în minte un cheesecake tocmai scos din cuptor, glazurat cu crema vanilată de brânză fină.

Dacă un obiect creat de tine ar deveni singurul martor al unei confesiuni de-ale tale, ce crezi că ar face?

Și-ar uni fruntea cu a mea, m-ar privi cu iubire și căldură și am sta așa, nemișcați o vreme.

Dacă ar trebui să „traduci” lumina pe care o emană lămpile tale într-o singură emoție umană, care ar fi aceea?
Iubire.

Foto: prin Anca Fetcu Lupu

Citește și alte povești Made in RO #17 pe @madeinro.ro și alege-ți preferații.

Fă un tur virtual pe Facebook event Made in RO #17 și pe Instagramul Made in RO #17 – descoperă și mai multe povești, fotografii și informații, toate la un loc.